
ロンドンのセントラル・セント・マーチンズで学び、現在はスイスを拠点に活動する葉山は、急速に変容する時代における人間の内的風景を鋭く映し出す。彼の作品は、個のアイデンティティの断片化やデジタル環境に伴う過剰な刺激をテーマに、倦怠や風刺を帯びた人物像を描き出すことで、現代社会に横たわる不安と孤立を視覚化している。
幾何学的に分割された形象や、分断されたかのような人物の姿は、SNSによって加速する自己表象の疲弊を象徴し、ポートレートを単なる肖像以上のものへと昇華させる。葉山にとってそれは、私たちが抱える焦燥、執着、孤立を刻み込む記録である。
文化的背景を自在に横断する視覚言語を用いながら、葉山は地理的境界を超えて、現代を生きる私たちが直面する普遍的な問いに迫る。彼の絵画は、目まぐるしい変化の只中で私たちが見失いつつあるもの、そして忘れてはならないものへの鋭い洞察を提示している。
Raised in Kumamoto, educated at Central Saint Martins in London, and currently based in Switzerland, Hayama explores the psychological landscapes of contemporary life through painting. His practice engages with themes of fragmentation, identity, and digital overstimulation, often rendering figures that appear fatigued, disjointed, or estranged.
In his recent works, geometrically fractured blocks and weary, satirical expressions reflect the inner tension brought about by social media and the accelerating pace of change. A portrait, for Hayama, is no longer a mere likeness—it becomes a record of our anxieties, obsessions, and isolation in the digital age.
런던의 센트럴 세인트 마틴(Central Saint Martins)을 졸업하고 현재 스위스를 거점으로 활동하는 하야마는, 급격히 변화하는 시대 속에서 인간의 내적 풍경을 날카롭게 포착한다. 그의 작품은 개인의 정체성의 파편화와 디지털 환경에서 비롯된 과도한 자극을 주제로, 권태와 풍자를 띤 인물상을 통해 현대 사회에 내재한 불안과 고립을 시각화한다.
기하학적으로 분할된 형상이나 단절된 듯한 인물의 모습은 SNS에 의해 가속되는 자기 표상의 피로를 상징하며, 초상을 단순한 ‘인물화’ 이상의 차원으로 끌어올린다. 하야마에게 그것은 우리가 안고 있는 초조, 집착, 고립을 새겨 넣는 기록이 된다.
문화적 배경을 자유롭게 넘나드는 시각 언어를 사용하여, 하야마는 지리적 경계를 넘어 현대를 살아가는 우리가 직면한 보편적 질문에 접근한다. 그의 회화는 눈부시게 빠른 변화 속에서 우리가 잃어가고 있는 것, 그리고 결코 잊어서는 안 될 것에 대한 날카로운 통찰을 제시한다.